Sejarah Band Nirvana

Nirvana 

When coih Kurt Donald Cobain lahir pada 20 Februari 1967 di rumah sakit umum Grays Harbor-Aberdeen Washington Amerika Serikat dan dikota inilah Kurt menghabiskan masa kecilnya.Kurt merupakan putra dari pasangan Donald Cobain seorang Amerika yang berprofesi sebagai montir dan Wendy O’Connor seorang wanita keturunan Irlandia.Sejak kecil Kurt sudah menunjukkan bakatnya di bidang seni dan pada awalnya ia suka menggambar sehingga berkembang ke arah music dan disaat usianya enam tahun Kurt bahkan dengan mudah memainkan nada yang baru saja ia dengarkan dari radio dengan menggunakan piano.

Ketegangan dan perselisihan orang tua Kurt yang kemudian berakhir dengan perceraian pada tahun 1976 saat Kurt masih berusia sembilan tahun Sejak perceraian itu Kurt menjadi anak yang pendiam dari sebelumnya ia juga lebih suka menyendiri yang di kemudian hari perceraian orangtuanya ini diungkapkan dalam salah satu lagu Nirvana yang berjudul Serve The Servants yang termuat di album In Utero yang dirilis tahun 1993

Memasuki tahun 1981 ketika berusia 14 tahun Kurt tertarik dengan film ia mulai membuat sendiri film-film karyanya dengan menggunakan kamera video milik orangtuanya karya-karyanya kebanyakan bernuansa gelap dan kematian Kurt bahkan membuat sebuah film yang diperankan sendiri olehnya dimana ia melakukan akting bunuh diri dengan menyayat nadinya kecenderungan Kurt akan kematian juga nampak pada sebuah percakapan dengan seorang temannya John Fields dimana Kurt mengatakan bahwa ia ingin menjadi musisi terkenal dan kemudian mati bunuh diri di tengah ketenarannya

Pada masa-masa ini juga Kurt mulai mengenal narkotika meski belum sampai taraf yang mengkhawatirkan Kurt menggunakan obat-obatan itu untuk sedikit membantunya melupakan dampak psikologis yang dirasakannya akibat perceraian orangtuanya ketika SMA Kurt mulai berpindah-pindah tempat tinggal hingga akhirnya ia memutuskan untuk tinggal dirumah pamannya Chuck yang juga memiliki band Kurt kemudian diajari bermain gitar oleh Warren Mason gitaris band pamannya ketika itu Kurt minta diajari memainkan lagu Stairway To Heaven milik Led Zeppelin

Konser The Melvins merupakan sebuah band punk lokal asal Montesano yang kemudian mengubah haluan musik Kurt The Melvins sendiri ketika itu begitu disegani di Montesano Aberdeen dan Olympia vokalisnya Buzz Osborne mengenal Kurt sebagai pribadi yang unik saat mengomentari sukses Nirvana Buzz mengatakan bahwa Kurt tadinya seperti anak yang tak punya masa depan tapi musik kemudian mengubahnya menjadi jutawan

Penampilan perdana Kurt dan Krist terjadi pada bulan Maret 1987 yang sekaligus menasbihkan formasi awal Nirvana yang terdiri atas Kurt Krist dan seorang penabuh drum bernama Aaron Burkhard Waktu itu mereka belum memakai nama Nirvana ada banyak nama yang mereka pakai pada awal karir mereka dan mereka memakainya bergantian di setiap konser

Nama Nirvana baru muncul pada tahun 1988 ketika Kurt menemukan nama itu dari sebuah tayangan televisi tengah malam yang menyiarkan tentang program agama Budha yang berarti pencapaian kesempurnaan pada November 1988 single pertama Nirvana Love Buzz pun diedarkan pada kalangan terbatas Kurt sendiri yang kemudian menyerahkan salah satu kopinya kepada radio KCMU untuk diputar setelah itu Kurt segera mendengarkan radio dan setelah berjam-jam gelisah karena lagunya tak segera diputar hingga Kurt harus menelpon dari sebuah telpon umum dan merequest lagunya sendiri barulah kemudian lagu tersebut mengudara salah satu ironi terbesar seorang bintang Rock besar pada awal karirnya sempat merequest sendiri lagunya di sebuah radio

Pada awal 1991 Nirvana pindah label dari Sub Pop ke DGC (David Geffen Company) sebuah label mayor dengan distribusi lebih luas dan dana lebih besar salah satu orbitan tersukses DGC adalah Guns N Roses Nirvana juga bergabung dengan Gold Mountain sebuah perusahaan manajemen artis dimana Sonic Youth band punk kontemporer yang dikagumi Kurt bernaung Nirvana pun melanjutkan perjalanannya dengan mengeluarkan album kedua yang berjudul Nevermind yang direkam pada mei 1991 dan selesai sebulan kemudian

Inilah album legendaris dan fenomenal yang kemudian melambungkan nama Nirvana ke jagad musik internasional lagu-lagu yang terdapat di album ini bercerita tentang Tobi Vail vokalis band punk cewek Bikini Kill perempuan yang sangat disukai Kurt bahkan sepanjang tahun 1990-1991 hampir semua lagu yang dibuatnya selalu bercerita tentang Tobi meski demikian Tobi ternyata tak bisa sepenuhnya menerima Kurt Kurt akhirnya dekat dengan seorang wanita bernama Courtney Love vokalis band post punk Hole dan dalam rentang tahun ini juga heroin terus mengiringi hidup Kurt

Nevermind dirilis pada 24 September 1991 diluar dugaan album bercover gambar seorang bayi yang sedang menyelam ini telah terjual hingga mencapai 500.000 keping pada hari Helloween 31 Oktober 1991 Nirvana pun mendapat penghargaan piringan emas saat inilah seluruh radio Amerika Eropa Australia Jepang Brazil dan di negara-negara lain dengan serentak memutar terus-menerus single Smells Like Teen Spirit Kurt kini sudah tak perlu lagi menelepon radio memohon agar lagunya diputar video klip Smeels Like Teen Spirit pun memasuki masa mengudara dengan frekuensi terbanyak pada awal tahun 1992

Di Indonesia sendiri popularitas Nirvana berhasil menyaingi popularitas Guns N Roses Metallica dan Sepultura yang pada masa-masa itu memang sangat terkenal di Indonesia namun pada Januari itu juga kecanduan Kurt terhadap heroin makin parah dalam sebuah sesi pemotretan Kurt bahkan sampai tak sanggup berdiri tegak dan hanya tertunduk terus-menerus momen semacam inilah yang akan terus berulang dan mewarnai lembaran karir Nirvana berikutnya

Kurt dan Courtney menikah pada 24 Februari 1992 di Pantai Waikiki Hawaii Ketika itu Courtney sudah mengandung Sementara itu pada April 1992 Nirvana untuk pertama kalinya tampil di cover majalah Rolling Stones Akhirnya pada 18 Agustus 1992 pukul 7 pagi Frances Bean Cobain putri Kurt satu – satunya lahir di rumah sakit Cedars Sinai Los Angeles Sebuah kelahiran yang ironis karena pada saat yang sama Kurt juga tengah dirawat di rumah sakit yang sama di bagian rehabilitasi obat karena kecanduannya terhadap heroin sudah semakin parah

Sementara itu pada bulan Juli Nevermind akhirnya terlempar keluar dari tangga lagu Billboard setelah bercokol di sana selama hampir dua tahun Ketika keluar dari Billboard Nevermind telah mencapai angka penjualan sebanyak 8 juta keping di seluruh dunia
Pada 3 Maret di Roma Italia di Exelcior hotel berbintang lima Kurt kembali mengalami overdosis parah ini merupakan usaha bunuh diri Kurt yang pertama terlihat dari secarik kertas dalam genggaman Kurt dalam surat itu Kurt menulis seperti Hamlet aku harus memilih antara kehidupan dan kematian dan aku memilih kematian peristiwa ini pun menyebar di kalangan media musik dan penggemar diseluruh dunia CNN bahkan sempat memberitakan bahwa Kurt Cobain sudah tewas

Meski demikian Kurt masih menuruti saran orang – orang terdekatnya untuk mengambil program rehabilitasi Pada 30 Maret 1994 Kurt terbang ke Los Angeles untuk mengikuti program pemulihan di Exodus Recovery Center sebuah tempat rehabilitasi bagi para pecandu obat – obatan namun ini pun hanya bertahan dua hari Kurt melarikan diri dan pergi membeli tiket pesawat untuk pulang kembali ke Seattle

Sementara itu Courtney panik begitu mendengar kabar kaburnya Kurt ia takut sesuatu yang buruk akan terjadi pada Kurt karena beberapa hari sebelum terbang ke Los Angeles untuk masuk rehabilitasi Kurt dikabarkan sempat membeli sebuah senapan di sebuah toko senjata di Seattle Kurt tiba di rumahnya Sabtu dini hari 2 April 1994 Dia sempat menemui Michael Cali dan Jessica Hopper dua orang yang bertuga menjaga rumahnya sementara Frances bersama Courtneyberada di Los Angeles yang tengah melakukan promo untuk album terbaru bandnya serta melacak keberadaan Kurt

Sumber

Sejarah Soul Asylum

Sejarah Singkat Band

Soul Asylum adalah band rock alternative Amerika yang dibentuk di Minneapolis , Minnesota pada tahun 1983.
Band yang awalnya dibentuk pada 1981 dengan nama Loud Fast Rules, dengan line-up yang terdiri dari Dan Murphy , Dave Pirner , Karl Mueller dan Pat Morley. Yang terakhir digantikan oleh Grant Young pada tahun 1984. Band ini merekam tiga album dengan Twin/Tone Records dan dua dengan A & M Records untuk keberhasilan komersial kecil. Namun, pada tahun 1992, mereka merilis album triple platinum- Grave Dancers Union , yang menjadikan mereka meraih Grammy Award -winning single ” Runaway Train “. Mereka juga mencetak rekor platinum dengan album Let Your Dim Light Shine tiga tahun kemudian. Pada tahun 1998 mereka merekam Candy From A Stranger . Mueller didiagnosa menderita kanker pada tahun 2004, menyebabkan band untuk mengorganisir konser amal atas namanya. Mueller meninggal setahun kemudian. Pada tahun 2006 mereka merilis album terbaru mereka, The Silver Lining.

Personil

Prsonil Sekarang

  • - David Pirner ( vokal , gitar rhythm )
  • - Dan Murphy ( lead guitar )
  • - Michael Bland ( drum , perkusi )
  • - Tommy Stinson ( gitar bass )

Mantan Personil

Bassist

  • - Karl Mueller (1983-2005) (almarhum)

Drumer
  • - Pat Morley (1983-1984)
  • - Young Grant (1984-1995)
  • - Sterling Campbell (1995-1998)
  • - Ian Mussington (1998-2001)

Keyboardist
- Joey Huffman (1993-1997 dan 2003-2006)

Diskogrfi

Say What You Will, Clarence…Karl Sold The Truck (1984) [download]
Made To Be Broken (1986) [download]
While You Were Out (1986) [download]
Hang Time (1988) [download]
And the Horse They Rode In On (1990) [download]
Grave Dancers Union (1992) [3x Platinum] [download]
Let Your Dim Light Shine (1995) [Platinum] [download]
Candy from a Stranger (1998) [download]
The Silver Lining (2006) [download]

Sumber

Sejarah Duran Duran

Latar belakang 
Asal                  : Birmingham, U.K 
Genre Rock       : New Wave New Romantic
Tahun aktif        : 1978–Sekarang
Label                 : EMI / Capitol Records Hollywood Records Epic Records

Anggota
  • Simon Le Bon
  • Nick Rhodes
  • John Taylor
  • Roger Taylor
Mantan anggota
  • Andy Taylor
  • Sterling Campbell
  • Warren Cuccurullo
  • Stephen Duffy
  • Andy Wickett
  • Simon Colley
  • Alan Curtis
  • Jeff Thomas
Duran Duran adalah grup musik electronic pop/rock yang banyak mengandalkan synthenizer pada tiap singelnya, mereka melanjutkan 'invasi kedua Britania Raya' yang diawali The Beatles dan The Rolling Stones. Mereka menempatkan banyak lagu di tangga lagu Britania dan beberapa singel di Billboard Top 100.

Formasi awal Duran Duran ialah Simon Le Bon pada vokal, Andy Taylor pada gitar, Nick Rhodes pada keyboard, John Taylor pada bass dan Roger Taylor pada drum. Pada tahun 1986 Andy dan Roger keluar dari grup meninggalkan gitar dan drum yang kosong. Pada 1989, Warren Cuccurullo resmi menggantikan Andy hingga 2001 dan Sterling Campbell menggantikan Roger hingga 1991.

Daftar isi
  • 1 Anggota Bergabung
  • 2 Sukses Di depan Mata
  • 3 Meraih Puncak
  • 4 Formasi Baru
  • 5 Terima Kasih, dan kehilangan pamor
  • 6 Next Level Of Pop

Anggota Bergabung

Grup musik ini berasal dari 2 sahabat karib, Nick Rhodes & John Taylor, mereka menyetujui nama Duran Duran, yang berasal dari Film "Barbarella". Mereka Mengajak Roger Taylor(Drum) dan Andy Taylor(Gitar), beserta Stephen Duffy(Vokal), Ia lalu digantikan oleh Simon Le Bon(Vokal)lalu mereka meneken kontrak dengan EMI/Parlophone untuk meluncurkan album pertama mereka.

Mereka meluncurkan album self-titled mereka pada 1981 dan dengan bermodalkan singel Planet Earth, Careless Memories, dan Girls On Film, album mereka lumayan mendulang keberhasilan, video Girls On Film yang dibuat maestro Godley & Crime disensor oleh BBC karena ada adegan dimana wanita telanjang bermain gulat-lumpur. tetapi karena video itu, Duran duran dikenal di Australia tanpa tur kesana.

Sukses Di depan Mata

Setelah sukses dengan album pertama, Duran Duran meluncurkan album kedua mereka tahun 1982, berjudul "Rio", album ini berhasil membawa kesuksesan besar, Setelah meluncurkan singel "My Own Way", "Save a prayer", "Hungry Like The Wolf", dan "Rio", Duran Duran berhasil meraih kesuksesan.
Meraih Puncak

Tahun 1983 mereka merilis singel "Is There something i should know", yang kemudian berada di album Duran Duran, mereka juga merilis album terbaru "Seven and the ragged tiger". Bersenjatakan "New moon on monday", "Union of the snake", serta Hit single nomor satu, "The Reflex" album ini meraih kesuksesan. Tahun 1984 mereka mengadakan tur di Amerika Serikat, lalu meluncurkan album live mereka bertitel "Arena", dari konser mereka itulah dirilis DVD "Sing Blue Silver" dan "Arena(An Absurd Notion)", tahun 1985 mereka terbelah dua menjadi The Power Station(John, Andy, dengan Robert Palmer&Tony Thompson) serta Arcadia(Nick, Simon, Roger), namun mereka kembali mengusung nama Duran Duran dan membuat lagu yang dimasukan kedalam OST. 007- A view To A Kill, Video klip lagu tersebut mengambil set di Paris dan memopulerkan kalimat Ace Simon LeBon, yaitu "My name is Bon, Simon LeBon", Pada 13 Juli tahun 1985, Mereka mengadakan konser terakhir(hingga 2003) dengan Personil Original, konser tersebut bertajuk "Live Aid", yang digagaskan Bob Geldof, di konser itu mereka menyanyikan lagu "A view to a kill", "Union of the snake", "Save a Prayer"(Lagu ini juga dinyanyikan Duran Duran tanggal 2 Juli 2005 saat konser Live 8 di Circus Maximus, Roma), dan "The Reflex".

Formasi Baru

Pada tahun 1986 Duran Duran kembali menelorkan album bertajuk Notorious, album ini menyisakan 3 personel Duran Duran, yaitu Nick, John, dan Simon, yang ditinggal mundur oleh Roger dan Andy, masing-masing karena stres dan solo karier. Tetapi di album ini Andy memberikan kontribusi dengan memainkan beberapa singel.

Tahun 1988 Duran Duran mengeluarkan album yang berjudul Big Thing, pada tahun 1989 Duran Duran merekrut personel baru, yaitu Warren Cuccurullo(Gitar) dan Sterling Campbell(Drum) mereka kembali membuat album tahun 1991 dengan judul Liberty, namun Campbell mundur meninggalkan posisi Drummer yang kosong, akhirnya Duran Duran kembali menghasilkan album sukses yaitu Duran Duran/The Wedding Album, yang memiliki cover bergambar pernikahan para orang tua personel band, pada album ini terdapat salah satu lagu terbaik Duran Duran, "Ordinary World", yang memenangkan Ivor Novello songwriting Award, serta "Come Undone", pada tahun 1993 juga mereka tampil di MTV Unplugged.

Terima Kasih, dan kehilangan pamor
Tahun 1995 mereka menelorkan album berjudul Thank You, di album ini mereka membawakan 2 lagu remake milik Lou Reed dan Granmaster Flash(yang ikut bernyanyi juga) dan masing-masing berjudul "Perfect Day" dan "White Lines", lalu masuk dapur rekaman kembali, namun the Frontman, John Taylor memutuskan untuk keluar dari band dan membentuk the Terroristem, tapi album itu keluar juga dan diberi judul Meddazaland, album ini merosot, tapi ketika Lady Diana meninggal dan keluarganya Membuat Tribute concert, Duran Duran diminta untuk tampil, tahun 2000 mereka membuat album Pop Trash dan merosot tajam, tetapi lagu somoene else not me menjadi lagu pertama yang menggunakan Macromedia flash player dalam pembuatan video klipnya



Next Level Of Pop

Setelah vakum sekian lama, Simon LeBon dan John Taylor bertemu di Paris untuk menghidupkan kembali Duran Duran, lalu band telah kembali dengan Formasi awal, tahun 2004 mereka mendapat deretan Award, seperti Brit Awards, dan MTV VMA.

Pertengahan 2004 mereka mengeluarkan single "Reach Up For The Sunrise", yg mendapat sambutan dari banyak kalangan.

Oktober 2004, Astronaut, album mereka keluar, dan mereka mulai kembali meniti ke puncak karier.


Oktober 2006, 2 tahun setelah keluarnya album Astronaut, Andy Taylor, Keluar dari Band, untuk sementara gitar diisi oleh Dominic Brown, yang telah menjadi session guitarist untuk duran Duran, mereka akan membuat album baru, yang rencana akan keluar tahun 2007

Album Red Carpet Massacre adalah album terakhir yang dirilis pada akhir tahun 2007, dalam rangka promosi album tersebut Duran Duran mengadakan tour dunia termasuk ke Indonesia.

Sumber

Sejarah Black Sabbath

Black Sabbath

Ini dia pencetus “Metal”……Black Sabbath dengan tulang punggung seorang ozzy, band ini jadi “Godfather” di dunia cadas-cadasan.

Heaven and Hell

Inilah band yg disebut paling bertanggung jawab atas menyeberbya wabah metal hingga saay ini. Musik usungan Black Sabbath merupakan cikal bakal lahirnya thrash metal, doom metal, death metal, gothic metal, dan sejenisnya. Permainan gitarisnya, Tommy Lommi, juga dibaptis sebagai peletak riff metal yang telah mempengaruhi ratusan, ribuan, bahkan jutaan gitaris di dunia. Sementara, Ozzy Osbourne, vokalisnya juga mendapat julukan “The Godfather of Metal” dan belum tergantikan hingga saat ini(Menurut saya tidak akan pernah).

Hebatnya setelah menjalani karir selama 40 tahun, Black Sabbath masih eksis. Bahkan, band yang dibentuk di Birmingham, Inggris sedang tur untuk reuni era album ‘Heaven and Hell’ (1980). Hanya, bukan nama Black Sabbath yang dipakai untuk tur, tapi sebagai band Heaven and Hell.

Keputusan tidak mengambil nama Black Sabbath dipatenkan Tony karena takut fans mereka nanti bingung. Karena Sabbath baru selesai tur dg Ozzy. Sekarang posisi Ozzy diganti oleh Ronnie James Dio, eks vokalis Rainbow. Apalagi Ozzy sedang merampungkan album solo terbarunya. Selain itu juga diperkuat oleh bassis Geezer Butler dan Vinny appice, mantan dramer Sabbath era ‘Mob Rules’ (1981) yang masuk menggantikan Bill Ward.

Tapi, dg nama Heaven and Hell Tony jauh merasa lebih nyaman. Karena ia merasa tak terbebani membawakan lagu lam Sabbath. “Kami telah menjalani 10 tahun terakhir bersama Ozzy, dan itu sangat menyenangkan. Tapi, masih banyak fans kami yang belum mendengar lagu dari album ‘Heaven andHell’,” ungkapnya beralasan.

Awalnya, ide reuni ‘Heaven and Hell’ karena gara-gara Rhino Records ingin merilis kompilasi ‘Black Sabbath: The Dio Years’. Dan pihak label meminta beberapa lagu untuk mendukung album tersebut. Tony seteju dan menyerahkan 3 album kolaborasinya dengan Ronnie, dg judul “Shadow of the Wind”, “The Devil Cried”, dan “Ear in the Wall”.

“Senang sekali rasanya bisa menulis lagu lagi bersama Ronnie. Kami menyatukan ide dedngan sangat lancar, dan kami betul-betul kombinasi yang kuat,” tandas Tony bersemangat.

Dari Blues ke Ilmu Hitam

Polka Tulk adalah nama awal yang dipakai Anthony “Tony” Lommy, John “Ozzy” Osbourne, Willian “Bill” Ward dan Terence “Geezer” Butler pertama kali bergabung dan membentuk band saat 1967. Saat itu, musik yang mereka mainkan sangat kental dengan Blues. Tak lama, nama tersebut diubah menjadi Earth dan beralih mengusung Fusion Blues.

Februari 1969, nama Black Sabbath resmi dipakai, diambil dari salah satu lagu Polka Tulk ciptaan Geezer. Ia sendiri mengambil nama itu dari novel-novel bertema Ilmu hitam ciptaan Dennis Wheatley yang digemarinya. Seirng dengan perubahan nama, imej penampilan dan musik yang dimainkan Black Sabbath ikutan bergeser.

Setelah setahun tur, Tony Lommy dkk dikontrak sebuah label kecil bernama Philips Records di inggris. Lagu pertama berjudul ‘Evil Woman (Don’t Play Your Games With Me)’, merupakan lagu daur ulang milik Crow, band asal Amerika. Tiga bulan kemudian, label tersebut dirilis ulang oleh label Vertigo, bersama dengan debut album ‘Black Sabbath’. Kendati digarap dengan dana minim, sekitar 600 pound, namun album yang dikerjakan bersama produser Rodger Bain tersebut bisa menempati peringkat 8 terlaris di Inggris selama 5 bulan

Ronnie James Dio

(lahir Ronald James Padavona pada 10 Juli 1942 di Portsmouth, New Hampshire), adalah seorang penyanyi heavy metal yang dikenal sebagai anggota Black Sabbath, Rainbow, dan Dio. Saat ini ia sedang tur bersama dengan Tony Iommi, Geezer Butler, dan Vinny Appice dalam Heaven and Hell.

Nama belakangnya diambil dari anggota mafia Johnny Dio, dan mulai ia gunakan di awal 1960-an dalam band Ronnie Dio and the Prophets. Ia mulai bergabung dengan Black Sabbath dalam album Heaven and Hell.

Ozzy Osbourne

John Michael Osbourne, lebih dikenal sebagai Ozzy Osbourne (lahir di Aston, Birmingham, West Midlands, Inggris, 3 Desember 1948; umur 61 tahun), merupakan seorang penyanyi berkebangsaan Inggris. Ia adalah vokalis grup musik heavy metal Black Sabbath yang terkenal pada tahun 1970-an.

Sumber

Sejarah MÖTLEY CRÜE

Sejarah Singkat Band

Mötley Crüe adalah band heavy metal Amerika yang terbentuk di Los Angeles, California pada tahun 1981. Kelompok ini didirikan oleh gitaris bass Nikki Sixx dan drummer Tommy Lee , yang kemudian bergabung dengan gitaris Mick Mars dan vokalis Vince Neil . Mötley Crüe telah menjual lebih dari 80 juta kopi album di seluruh dunia, termasuk 25 juta di AS.

Motley Crue dikenal sebagai sebuah band yang liar. Para personilnya pernah mengalami kecanduan alkohol dan obat – obatan dalam jangka waktu lama serta sering berurusan dengan pihak berwajib karena berbagai kasus kriminalitas. Album terbaru Motley Crue adalah Saints Of Los Angeles yang dirilis pada 24 Juni 2008 lalu.

Personil Saat ini

Vince Neil – vocals
Mick Mars – guitar
Nikki Sixx – bass
Tommy Lee – drums
Jose Nava – Head Honcho

Mantan

John Corabi – vocals (1993-1997)
Randy Castillo – drums (1999-2002)
Samantha Maloney – drums (2000) (hanya untuk tour)

Diskografi 

Album

Too Fast for Love (1981) [download]
Shout at the Devil (1983) [download]
Theatre of Pain (1985) [download]
Girls, Girls, Girls (1987) [download]
Dr. Feelgood (1989) [download]
Decade of Decadence (1991, best of 1981-1991) [download]
Mötley Crüe (1994) [download]
Quarternary (1994) [download]
Generation Swine (1997) [download]
Greatest Hits (1998); Best of 1980-1998 [download]
Supersonic and Demonic Relics (1999) [download]
Live: Entertainment or Death (1999) [download]
New Tattoo (2000) [download]
Music To Crash Your Car To, Vol. 1 (2003) [download]
Music To Crash Your Car To, Vol. 2 (2004) [download]
Loud As F*@k (2004, best of box set + DVD) [download]
Red, White and Crüe (2005) [download]
Saints Of Los Angeles (2008) [download]

Single

1981 “Stick To Your Guns/Toast of the Town” [download]
1981 “Live Wire” [download]
1983 “Too Young To Fall In Love” [download]
1983 “Looks That Kill” [download]
1985 “Smokin’ in the Boys’ Room” [download]
1985 “Home, Sweet Home” [download]
1987 “Girls, Girls, Girls” [download]
1987 “Wild Side” [download]
1989 “You’re All I Need” [download]
1989 “Dr. Feelgood” [download]
1989 “Kickstart My Heart” [download]
1990 “Without You” [download]
1990 “Don’t Go Away Mad (Just Go Away)” [download]
1991 “Primal Scream” [download]
1991 “Anarchy In The UK” [download]
1992 “Home Sweet Home” [download]
1994 “Hooligan’s Holiday” [download]
1994 “Misunderstood” [download]
1994 “Smoke The Sky” [download]
1997 “Afraid” [download]
2001 “Hell on High Heels” [download]
2005 “If I Die Tomorrow” [download]
2005 “Sick Love Song” [download]
2008 “Saints Of Los Angeles” [download]
2008 “Mutherfucker Of The Year” [download]
2009 “White Trash Circus” [download]

Sumber

Sejarah Red Hot Chili Peppers

Biografi | Sejarah

Red Hot Chili Peppers adalah sebuah band rock funk berdiam di Hollywood, California, dan terbentuk pada tahun 1983, di Los Angeles, California. Band ini kini terdiri dari anggota pendiri Anthony Kiedis (vokal) dan Michael "Flea" Balzary (bass) bersama dengan anggota lama Chad Smith (drumer). Gitaris John Frusciante diam-diam meninggalkan band dengan hubungan baik pada awal 2008. Pada tanggal 2 Januari 2010 Josh Klinghoffer diumumkan sebagai pengganti Frusciante.

Asal                    Los Angeles, California, Amerika Serikat
Genre                 Alternative rock, Funk rock
Tahun aktif           1983–sekarang
Label                   EMI, Warner Bros.
Dipengaruhi oleh   What Is This?, Jane's Addiction, Ataxia, Eleven,The Mars Volta, Chickenfoot
Situs web              www.redhotchilipeppers.com

Band ini awalnya dibentuk untuk tindakan mendukung band seorang teman, menyebut diri mereka Tony Flow And The Miraculously Majestic Masters Of Mayhem. Setelah mengubah nama sendiri menjadi Red Hot Chili Peppers, mereka memainkan beberapa tempat klub kecil di Los Angeles pada tahun 1983, sebelum mereka menandatangani kontrak dengan EMI Records.



Anggota terkini:
Vocal  : Anthony Kiedis (1983-sekarang).
Gitar  : Josh Klinghoffer (2009-sekarang).
Bass   : Michael Peter "Kutu" Balzary (1983-sekarang).
Drum : Chad Smith, (1988-sekarang).

Anggota sebelumnya:
Gitaris terkenal (dalam urutan kronologis): Hillel Slovak (1983-1984), Jack Sherman (1984), Hillel Slovak (1985-1988), John Frusciante (1988-1992), Arik Marshall (1992-1993), Jesse Tobias (1993) Dave Navarro (1993-1998), John Frusciante (1998-2009)
Drumer terkenal (dalam urutan kronologis): Jack Irons (1983-1984), Cliff Martinez (1984-1987), Jack Irons (1987-1988), D. H. Peligro (1988), Chad Smith, (1988-sekarang)
gitaris asli Chili Peppers, Slowakia, pada tahun 1984 digantikan oleh Jack Sherman, sedangkan Slovakia dan Irons rekaman musik dengan band mereka pada waktu itu, “What Is This?” Setelah kembalinya Slovakia's, Sherman dipecat dari band.

Setelah kematian Slowakia karena overdosis heroin, John Frusciante muda mengambil alih sebagai gitaris pada tahun 1988. Frusciante, harus keluar dari band pada tahun 1992 dengan kesedihannya itu, band ini menjadi begitu sukses dalam waktu singkat; masalah pribadi yang kompleks, juga melibatkan faktor kecanduan heroin. Ia kemudian digantikan oleh Arik Marshall. Sekitar setahun kemudian, Marshall meninggalkan band, untuk digantikan oleh gitaris Jane Addiction mantan Dave Navarro.

Setelah merilis Satu tahun 1995 Hot Menit, kebiasaan menghisap narkoba Navarro meningkat menjadi subyek konflik. Pada tahun 1998, Navarro dipecat dari band, yang akan diambil alih oleh tidak lain dari mantan gitaris, yaitu Frusciante, yang tetap di band sejak itu.

Pendiri dan gitaris Hillel Slovak tidak benar-benar muncul di album debut self-titled, meskipun mengerjakan dan menulis isi dengan band sebelum merekam. Ia digantikan oleh Jack Sherman untuk rekaman album, tapi kembali ke band untuk album kedua, Freaky Styley. Album ketiga, Uplift Mofo Party Plan, sebenarnya album itu hanya untuk memasukkan ke-empat anggota pendiri. Setelah ini, Slovak overdosis heroin dan digantikan pada album masa depan (Mother’s Milk, Blood Sugar Sex Magik - yang gitarnya dimainkan oleh Frusciante , One Hot Minute - Navarro,Californication and By the Way - Frusciante) Frusciante juga ada pada rilis Stadium Arcadium terahir mereka.
Bassis,flea di klaim sudah hampir berhenti mengikuti tur untuk album By the Way tahun 2002, karena absen untuk ikut dikesampingkan oleh Frusciante sebagai gitaris. Flea telah dikutip mengatakan bahwa masalah sekarang telah diselesaikan. Flea juga satu-satunya anggota yang sudah sering ditendang keluar oleh Anthony untuk waktu yang singkat pada tahun 1984 karena masalah narkoba.

Frusciante juga telah membuat album solo untuk beberapa tahun. album barunya dengan band Ataksia keluar Mei 2007, dan berjudul Automatic Writing II.
Pada tahun 2003 Flea bermain bass di album The Mars Volta Deloused Dalam Comatorium. Frusciante ditambahkan dalam gitar lagu pada Deloused dan 2005 Frances The Mute. Dia juga bermain gitar rhythm pada Amputechture The Mars Volta. Omar A. Rodriguez-Lopez, gitaris The Mars Volta, muncul di Stadion Arcadium, bermain solo pada “Especially In Michigan”

Sebuah era baru dalam sejarah band terjadi karena Frusciante meninggal pada tahun 2009. Ia digantikan oleh Josh Klinghoffer, yang sudah bermain menunjukkan sebagai gitaris kedua dengan band selama tur 2007 mereka. Pada akhir 2009 band ini bekerja di satu album baru.

Selama bertahun-tahun, lirik milik Kiedis telah disetujui dengan topik yang beragam, yang telah bergeser mengikuti waktu telah berkembang. Tema dalam lagunya yang luas yaitu termasuk tentang cinta dan persahabatan, kecemasan remaja dan waktu yang baik untuk agresif, berbagai topik seksual dan hubungan antara seks dengan musik, politik dan komentar sosial (isu asli Amerika khususnya), roman, obat-obatan, kesepian, globalisasi serta kontra dari ketenaran juga Hollywood, kemiskinan, alkohol, termasuk sesuatu yang berurusan dengan kematia.

Berbagai penghargaan yang diperoleh :

Tahun  Penghargaan  Judul
1992 MTV VMA  Breakthrough Video (Give It Away)
1992 MTV VMA  Best Art Direction (Give It Away)
1992 MTV VMA  Viewer's Choice (Under The Bridge)
1993 Grammy Awards  Best Hard Rock Performance (Give It Away)
2000 MTV VMA  Video Vanguard (career award)
2000 MTV VMA  Best Art Direction (Californication)
2000 MTV VMA  Best Direction (Californication)
2000 MTV EMA  Best Rock
2000 Billboard Awards  Best Alternative Group
2000 Grammy Awards  Best Rock Song (Scar Tissue)
2002 MTV EMA  Best Live Act
2002 MTV EMA  Best Rock
2003 Brit Awards  Best International Group
2006 MTV VMA  Best Art Direction (Dani California)
2006 MTV EMA  Best Album (Stadium Arcadium)
2006 American Music Awards  Favorite Pop/Rock Band/Duo/Group
2006 American Music Awards  Favorite Alternative Artist

Sejarah Faith No More


Mungkin tidak ada Band di jagat ini yang memainkan musik yang berbeda di tiap Album yang dikeluarkannya, selain Faith No More. Faith No More adalah sebuah band rock asal San Fransisco, California yang bersama Red Hot Chili Pepper diklaim sebagai penemu Nu Metal. Faith No More didirikan oleh Bassist Billy Gould, Keyboardist Wade Worthington, Vokalis Mike Morris dan Drummer Mike Bordin pada tahun 1981 dengan nama band Faith No Man, kemudian Mark Bowen direkrut untuk menjadi gitaris.

Setahun setelah terbentuk Worthington mengundurkan diri dari Band dan kemudian digantikan oleh Roddy Bottum, sementara Morris dipecat. Sepeninggal Worthington dan Morris, Faith No Man berganti nama menjadi Faith No More. Penggantian nama ini dikarenakan nama Faith No Man berasal dari The Man panggilan dari Morris, dan Faith No More sendiri berarti No More The Man, alias tidak ada lagi Mike The Man Morris.

Pada Tahun 1983 Jim Martin masuk menggantikan Bowen yang keluar, dan pada saat bersamaan, setelah sempat lama tidak mempunyai vokalis tetap, Chuck Mosley bergabung untuk menjadi vokalis tetap dari Faith No More. Yang membuat Faith No More unik adalah musik yang dimainkan oleh mereka amat variatif, mereka memainkan musik Heavy Metal, Funk, Progressive Rock, Hardcore Punk, Thrash Metal bahkan hingga Hip Hop dan Jazz. Dan terkadang mereka memadukan musik-musik tersebut hingga menjadi musik baru yang mempunyai sound unik dan orsinil, dimana musik mereka tersebut kemudian disebut dengan istilah Nu Metal.

Awal Karir

Pada Tahun 1985 album pertama Faith No More, We Care a Lot, di rilis. Namun album ini gagal total di pasaran, variatifnya musik Faith No More membuat mereka sulit mendapatkan pasar yang sedang dilanda demam Heavy Metal. Namun mereka tidak patah arang, dua tahun kemudian Introduce Yourself dirilis, dengan tetap memainkan musik gado-gado mereka, namun sekali lagi album ini gagal di pasaran, walau penjualan album ini lebih baik namun tetap jauh dari kata sukses.

Pada Tahun 1988, Mosley dipecat dari Faith No More akibat perilakunya yang ugal ugalan, hal ini ditambah dengan jeleknya penjualan album mereka di pasaran, membuat para personil band benar-benar seperti nama band mereka Faith No More, alias krisis pede, hal ini juga menyebabkan hubungan antar personil memanas dan sering berselisih paham. Faith No More diambang perpecahan.

Badai Pasti Berlalu

Gould kemudian berinisiatif untuk mengumpulkan semua anggota band dan kemudian bermusyawarah untuk mencegah perpecahan diantara mereka yang dapat berdampak bubarnya Faith No More. Akhirnya para anggota lainnya sepakat untuk saling berpikir dengan kepala dingin demi keutuhan Band.

Pada Januari 1989, Mike Patton bergabung untuk menggantikan Mosley sebagai vokalis, dan masuknya Patton membawa perubahan pada karakter Faith No More, meski tetap memainkan musik gado-gado namun karakter yang tertanam amat kuat, hanya dua minggu setelah Patton bergabung, materi album ketiga sudah selesai dikerjakan dan beberapa saat kemudian album ketiga Faith No More, The Real Thing, rampung. Dengan Epic sebagai single pertama mereka untuk album ini.

Hasilnya di luar dugaan, Single Epic sukses besar, dan untuk pertama kalinya Album Faith No More meraih platinum. Hal ini juga menyebabkan lagu-lagu dari album pertama dan kedua mereka ditayangkan ulang di MTV, dan Single We Care A Lot yang terdapat pada album pertama mereka, yang pada tahun perilisannya di tahun 1985 tidak ada yang suka, tiba-tiba saat itu seakan menjadi lagu wajib para anak muda. Lagu bernuansa hip rock (gabungan hip hop dan rock) tersebut bahkan dijadikan sebagai lagu breakdance para anak muda di jalanan kota seluruh penjuru Amerika. Hal yang sama berlaku untuk lagu Introduce Yourself dari album ke dua mereka.

Singkat kata, tahun 1989 merupakan tahunnya Faith No More, berbagai penghargaan didapatkan mereka untuk album The Real Thing, single Epic sendiri yang diikuti oleh single kedua mereka Falling Into Pieces merajai tanggal lagu di berbagai negara. Dan konser keliling dunia pun di jalani mereka, yang juga menuai kesuksesan luar biasa. Seperti kata pepatah, Badai Pasti Berlalu Jika Kita Selalu Berusaha Meniupkan Angin Perjuangan.

Sentuhan Midas Tahun 1992, Angel Dust album keempat mereka dirilis, dan menelurkan 5 single sukses, yang salah satunya yaitu Easy merupakan cover song dari lagu milik The Commodores yang sukses luar biasa di Asia. Sama dengan The Real Thing, album ini pun mendapatkan multiplatinum. Dan saat itu Faith No More merupakan salah satu band yang paling laku “dijual”, mulai dari single-single mereka yang memuncaki tangga lagu di mancanegara, lagu-lagu mereka yang laris sebagai soundtrack film, hingga para personelnya yang menjadi bintang iklan berbagai produk. Semua yang berbau Faith No More pasti menghasilkan uang, bagaikan sentuhan Midas.

Dengan berbagai kesuksesan tersebut, Faith No More makin berani untuk bereksperimen dalam bermusik. Rasanya tidak ada genre lagu di dunia ini yang luput dari garapan Faith No More untuk digarap.

King For A Day... Fool For A Lifetime

3 tahun dilalui dengan kesuksesan Angel Dust dan dilanjutkan dengan King For Day... Fool For A Lifetime sebagai album ke 5 mereka. Pada Album ini Jim Martin digantikan oleh Trey Spruance.

Namun album ini tidak sesukses The Real Thing atau Angel Dust, hal ini disebabkan dunia sedang dilanda demam alternative rock, grunge dan terutama candy pop. Musik Faith No More memang mengandung alternative rock dan grunge, namun mereka tidak mampu menahan gempuran badai boyband yang sedang merebak bagaikan jamur di musim hujan.

Patton pernah berkata “I'm a singer not a dancer” kata-kata bernada setengah menyindir pada kiprah sukses para boyband yang memadukan tarian dengan nyanyian. Memang meski Faith No More telah memadukan berbagai macam musik, namun mereka emoh memainkan musik Candy Pop. Patton juga menambahkan bahwa kesuksesan musik Candy Pop itu seperti judul dari albumnya ini King For A Day... Fool For A Lifetime. Memang di kemudian hari ucapan ini terbukti dimana saat ini musik-musik Candy Pop seakan lenyap tak berbekas.

Album Terakhir

Album of The Year yang dirilis pada Tahun 1997 merupakan album terakhir dari Faith No More, Pada album ini Jon Hudson masuk menggantikan Trey Spruance pada posisi gitaris. Setahun setelah rilisnya album ini, Faith No More bubar. Album ini sendiri mencatat penjualan yang mengesankan, bahkan sempat menjadi no 1 di Australia dan New Zealand. Banyak rumor di Internet bahwa pada penghujung Tahun 2009 ini Faith No More akan reuni dan membuat album baru serta mengadakan konser, dan para anggota yang bereuni ini adalah para anggota yang terlibat dalam Album of The Year yaitu Mike Patton (Vokal), Billy Gould (Bass), Mike Bordin (Drums), Roddy Bottum (Keyboard), dan Jon Hudson (Gitar). Dan semoga hal ini bukan hanya sekedar rumor belaka, namun bakal jadi kenyataan, karena seiring dengan Hiatusnya Limp Bizkit dan Red Hot Chili Pepper, dan beralihnya jenis musik Linkin Park yang sekarang ini lebih ke arah Hard Rock, tidak ada lagi band Nu Metal yang eksis saat ini. Semoga dengan kembalinya sang pelopor Nu Metal, varian musik dunia menjadi lebih bervariasi.

sumber

Sejarah Terbentuk nya Band /Rif

 Biografi :

/rif (rhythm in freedom) adalah grup band asal Bandung yang saat ini digawangi oleh Andy (vokal), Iwan (bas), Adji (gitar), Maggi (drum), dan Ovy (gitar). Hingga tahun 2006, /rif telah merilis 6 album musik dengan satu album berisi kumpulan lagu terbaik dari /rif.

/rif awalnya terbentuk tahun 1992 dengan nama Badai Band. Mereka berganti nama menjadi R.I.F (Rhythm In Freedom) setahun kemudian, dan mulai sering main dari kafe ke kafe. Setelah laris dan sering manggung, mereka berganti nama lagi menjadi /rif (dengan garis miring di awal nama mereka) di tahun 1995.

Dengan formasi Andy (vokal), Iwan (bas), Adji (gitar), Maggi (drum), dan Denny (gitar) mereka masuk dapur rekaman di tahun 1997 dan merilis album RADJA. Nama mereka pun langsung tenar seiring melejitnya tembang Radja dari album pertama mereka.

Pada bulan Oktober 1998 /rif meluncurkan album kedua, SALAMI, sebuah album yang sarat dengan muatan moral untuk peduli pada alam.

Menyusul kemudian album NIKMATI AJA dirilis dua tahun kemudian, tepatnya April 2000. Mereka kembali merilis album keempat berjudul ... DAN DUNIAPUN TERSENYUM di tahun 2002.

Sayang, adanya pertentangan internal, membuat Denny, sang gitaris merasa lagi tak sepaham dengan /rif dan mengundurkan diri. Ovy, mantan gitaris Ucamp akhirnya resmi menggantikan posisinya pada Maret 2003.

Album The Best Of pun dirilis tahun 2004. Meski merilis album the best, mereka menyatakan tak berniat bubar. Untuk membuktikannya, /rif merilis album musik kelima mereka, PIL MALU (2006).

Pada awal 2010, /rif sebagai band rock papan atas Indonesia diaulat menjadi duta dari perusahaan minuman keras asal Amerika, Jack Daniels. Album /rif yang ke-7 lah yang akan disponsori Jack Daniels, menggantikan Koil, yang selama ini menjadi duta Jack Daniels.

Karena penjualan minuman keras dilarang di Indonesia, maka /rif tidak akan mengusung merek minuman keras tersebut. Jack Daniels hanya akan membantu dan mensponsori tur dalam rangkaian program musik mereka.

sumber

Sejarah Rage Against The Machine (RATM)

 
Rage Against The Machine (RATM) ini bukan band sembarang band. Terbentuk tahun 1991 di LA, musiknya merupakan perpaduan antara punk-inspired hard rock dengan politically-charged rap ditambahan sentuhan heavy metal, funk dan hip hop. Hebatnya, semua sound yang mereka hasilkan baik live maupun rekaman semua dihasilkan oleh vokal, gitar, bass, dan drum. Tidak ada penggunaan sampler atau segala macamnya.



Lirik lagu RATM rata2 berisi kritik keras pada negeri mereka sendiri: USA; dan secara umum: seruan2 untuk melawan pada setiap penindasan, ketidakadilan, mass mind rape, dan kapitalisme global. Most of all the lyrics are quotables :)

Sayang sekali sejak tahun 2000 RATM bubar karena vokalisnya Zack de la Rocha keluar (konon ikut gerilya dengan gerakan Zapatista di Meksiko). Sementara 3 personil lainnya Tom Morello (gitar), Tim Commerford (bass) dan Brad Wilk (drum) membentuk band Audioslave dengan Chris Cornell (eks vokalis Soundgarden) di posisi vokal.

Jika kita mendengar hits pertama Audioslave yang punya ngaran Cochise, jelas sekali warna RATM-nya masih terasa. Namun memang warna musiknya lebih cenderung ke rock alternatif biasa sepertinya halnya Soundgarden (Seattle sound?).

Dalam rentang waktu kurang lebih 8 tahun sudah 4 album yang mereka keluarkan: Rage Against The Machine (1992), Evil Empire (1996), The Battle of Los Angeles (1999), dan Renegade (2000). Album pertama merupakan yang paling banyak dipuji orang, namun yang berikutnya pun tidak terlalu mengecewakan.

RATM memang bukan sekedar bermusik dan menciptakan lagu. Mereka berjuang melalui musik, plus menciptakan genre baru. Deftones, Limp Bizkit, Korn atau sebut saja band2 hardcore-rap metal-hip metal lainnya tidak lepas dari pengaruh RATM.

Boleh dibilang sepanjang sejarah musik dunia, inilah band yang paling mempunyai "sikap". Aware terhadap apa yang terjadi di sekitarnya, terhadap penindasan, ketidakadilan, perampasan hak asasi manusia...whatsoever. RATM benar2 sebuah band langka, sebuah fenomena.

Jika Anda merasa terlalu berat dengan pesan2 politik dan kebebasan mereka, cukup nikmati saja musiknya. It's really worth.

RATM = freedom !!

sumber

Sejarah SEPULTURA

Dari awal mereka rendah hati di Belo Horizonte, Brazil, Sepultura pergi untuk menjadi yang paling berhasil Brazilian heavy metal band dalam sejarah. Lebih dari sepuluh tahun, band tumbuh dari kekuatan ke kekuatan, transformasi itu sendiri dari logam primitif kematian ansambel menjadi salah satu yang kreatif trendsetters dari scene musik internasional agresif. Sayangnya, krisis internal yang pahit hampir hancur band, Sepultura dan berjuang memulihkan mereka sebelumnya momentum. Hailing dari Brazil ketiga-kota, Belo Horizonte, Sepultura (yang artinya kuburan dalam bahasa Portugis) telah dibentuk di pertengahan’80s – suatu waktu ketika negara itu telah mulai muncul dari 20 tahun kediktatoran militer. Max Cavalera (vocals / guitar), Igor Cavalera (drum), Paulo Jr (bas), dan Jairo T. (lead guitar) sudah sulit menemukan waktu bahkan rock & roll album dan terutama “sosial tidak dapat diterima” genre seperti logam berat dan punk.

 Mereka adalah awal pengaruh Iron Maiden, Metallica, dan Slayer (literally pertama tiga catatan dibeli oleh Max pada kunjungan ke “kota besar” São Paulo), tetapi band progressed segera menuju kematian logam suara, yang terinspirasi oleh band-band baru seperti kesurupan dan maut. Kendaraan mereka dan penentuan (mereka bernyanyi dalam bahasa Inggris dari satu hari) lebih dari yang dibuat untuk mereka geografis terisolasi dan kurang pengalaman, dan meskipun semua itu hanya di teens dan mereka masih belajar cara mereka memainkan instrumen, band underground cepat berkembang menjadi contenders. Setelah arahan yang menangani independen Cogumelo Records, Sepultura tercatat empat lagu untuk split LP dengan sesama Brazilians overdose.

 Sekarang reissued dalam CD dan dinamai dengan lagu pertama, 1985 dari pengrusakan binatang itu sendiri dihasilkan dan direkam hanya dalam dua hari – dan ia menunjukkan. Direkam dengan sedikit waktu dan uang pada bulan Agustus 1986, pertama mereka panjang album, abnormal Visions, menunjukkan sedikit perbaikan, tetapi yang pertama mereka tekan, “Troops of Doom,” yang menarik perhatian beberapa media dan yakin band untuk relokasi ke Bahia (Brazil dari kota keuangan dan modal) untuk karir mereka selanjutnya. Mereka juga diganti dengan gitaris Jairo T.

 Bahia asli Andreas kisser, kemampuan musik yang lebih besar akan membantu mengambil seluruh band ke tingkat berikutnya. Pada tahun 1987, Sepultura teknis proficiency akhirnya tertangkap dengan visi kreatif mereka, dan mereka kedua panjang untuk album Cogumelo, skizofrenia, ditampilkan evolusi yang luar biasa dalam hal jumlah produksi dan kinerja. Hal ini juga menjadi penting sensasi kecil di Eropa dan Amerika, menggambar perhatian Roadrunner Records, yang segera merilis album di seluruh dunia dan band untuk sebuah kontrak jangka panjang. Tidak lagi tertahan di perbatasan Brazil, band mengatur tentang menyusun 1989 dari bawah tetap, yang pertama dari empat album yang akan memadatkan Sepultura mungkin sebagai posisi yang paling penting heavy metal band of the’90s. Direkam di Rio de Janeiro di bawah bimbingan dari produsen terkemuka Deat Metal Scott Burns, bawah tetap merupakan segera kritis dan sukses komersial, dan band dari performance ganas yang berlaku di Eropa (yang melihat mereka secara sistematis penghembusan headlining Jerman thrashers Sodom off step.

Sepultura lebih cemented reputasi. Band-nya juga film pertama video, untuk satu “Inner Self”, dan selesai pada tahun wisata dengan menunjukkan set berjaya di tanah air. Setelah mendapatkan manajemen baru dan relocating to Phoenix, AZ, Sepultura dimasukkan Tampa’s Morrisound Studio dengan produser Burns untuk merekam 1991 sangat Bangunlah acclaimed album. Pertama tunggal “Dead embrionic Cells” menjadi hit yg lain, dan judul lagu akan mendapatkan perhatian lebih jika video dilarang oleh MTV Amerika karena apocalyptic perbandingan agama. Dunia wisata yang diikuti ditinggikan album platinum penjualan di seluruh dunia (angka yang jarang dicapai oleh band-band seperti extreme nature), dan aneh yang berliku-liku, ditemukan singer Max Cavalera menikahi band manager Bujnowski Gloria, yang telah berusia hampir dua kali-Nya. Itulah band yang sukses dengan label, Roadrunner, memperoleh co-distribusi berurusan dengan Epic Records untuk rekaman berikutnya, 1993′s Chaos AD.

 Dengan memasukkan isu sosial (terutama yang berkaitan dengan Indonesia) dalam lirik mereka, serta menampilkan beberapa mereka punk dan hardcore pengaruh untuk pertama kalinya, album yang lain di seluruh dunia berkat smash single seperti “Territory” dan “refuse/ Resist”. Wisata setelah selama lebih dari satu tahun, anggota Sepultura mengambil yang baik-deserved break sebelum mulai bekerja pada mereka yang paling ambisius namun album, 1996′s Akar. Pengenalan asli Brasil ketuk dan gaya musik mereka ke bawah merek dagang-tuned guitars dan semakin mengakibatkan sociopolitical tema yang sangat unik yang dapat merekam loosely digambarkan sebagai logam berat dunia musik. Akar ditandai Sepultura kreatif puncak, dan band dari terus menimbulkan pernah-lebih terkenal nampaknya terjamin hingga keluarga tragedi menyalakan rangkaian acara yang akan bubar band. Just jam sebelum mengambil stage di Inggris Monsters of Rock festival band menemukan bahwa remaja putra manajer (dan singer Maks isteri) Gloria telah tewas dalam kecelakaan mobil. J shocked Sepultura mengambil tahap sebagai trio saat Max dan Gloria boarded pertama pesawat kembali ke Amerika.

 Hanya beberapa bulan kemudian, band menghadapi Max severing tentang hubungan dengan Gloria dan menemukan manajemen baru. Masih recovering from the trauma dari kematian dalam keluarga luas, Max ini dilihat sebagai sebuah pengkhianatan besar dan kiri band di tengah banyak darah dan acrimony buruk. Sebagai pemimpin band kreatif, banyak diharapkan untuk keberangkatan itu spell akhir Sepultura, tetapi band ini mengumumkan bahwa mereka akan segera melaksanakan dan mulai mencari pengganti.

 Setelah lama mencari, Sepultura direkrut Cleveland asli Derrick Green sebagai singer dan baru mulai untuk peletakan track 1998 dari Terhadap. Walaupun tetap banyak intensitas dan keragaman para pendahulu (termasuk kolaborasi dengan Jepang Kodo ansambel ketuk di lagu “Kamaitachi”), album yang unik spark kekurangan yang bercirikan band sebelumnya dari bekerja. Hal ini juga dijual hanya separuh karena banyak salinan sebagai Cavalera album pertama dengan band baru, Soulfly, menunjukkan dengan jelas siapa fan loyalitas tetap. Berani, Sepultura kembali di awal tahun 2001 dengan Bangsa. Album diikuti dalam jejak para pendahulu, walaupun lebih baik dan ulasan yang lebih berpengalaman di Lingkungan vocals. Dalam rangka untuk mencapai nya perlahan malu fan base, grup dirilis salah satu tinggal terakhir menunjukkan dengan Max, Under a Pale Grey Sky, pada musim gugur 2002. Sebuah EP yang meliputi, Revolusongs, tiba pada tahun 2003, diikuti dengan panjang Roorback. Tinggal di Sao Paulo tiba di tahun 2005.

sumber

Sejarah Biografi AC/DC

AC/DC 

AC / DC adalah sebuah band rock Australia terbentuk di Sydney, New South Wales, Australia pada bulan Desember 1973 oleh Angus dan Malcolm Young. album mereka telah terjual dalam jumlah luar biasa, total sekarang diperkirakan lebih dari 200 juta kopi di seluruh dunia, dengan album 1980 Back In Black menjual lebih dari 21 juta di AS saja dan 40 juta lebih di seluruh dunia, sampai-sampai menurut statistik, album mereka diklaim sebagai terlaris di dunia yang pernah dirilis oleh band. Album terbaru mereka dirilis pada 2008 yang berjudul Black Ice yang secara kritis diakui bahkan sebelum peluncurannya. Band ini telah memiliki dua penyanyi yang sangat khas, dan penggemar cenderung membagi Sejarah AC/DC ke dalam era"Bon Scott (1974-1980)" dan era "Brian Johnson (1980-sekarang)".


Kebanyakan fans setuju bahwa gitaris Angus Young (Sekarang tinggal Di Belanda) merupakan wajah dari AC/DC, muncul di cover album paling depan. cara liar-Nya yang antik serta seragam sekolah yang dipakainya telah menjadikannya salah satu pemain gitar paling dicintai sepanjang masa. Dia memiliki kemampuan yang tak tertandingi untuk memikat pemirsa lebih dari 50.000 orang hanya dengan suara gitar dan ekspresi wajah-Nya itu. Sebagian besar karya Angus termasuk gaya yang di pantenkan Chuck Berry’s yaitu gaya Duck Walk across the stage yang banyak di gemari banyak musisi, atau rambutnya yang terbang-terbang sambil nge-pEl lantai di sekitar saat ia melakukan salah satu solo yang hingga kini jadi gaya yang banyak di tiru. Selain menawan dalam solo, ia juga membuat beberapa riff paling terkenal bersama dengan saudaranya Malcolm Young (by the way, orang ini adalah orang di balik "Back In Black" riff).
Bon Scott adalah orang kedua untuk formasi depan AC/DC hadir pada tahun 1973 (Dave Evans adalah yang pertama). Dia selalu tersenyum ketika ia bernyanyi dan sering melirik ke kamera juga ada seringai di wajahnya. ia Juga dikenal karena memakai pakaian Sekolah cewek.. hehe, dengan kuncir dan merokok pada saat di acara TV pertama mereka, dengan tugasnya sebagai vokalis, Scott juga membantu banyak menulis lagu-lagu yang paling populer di band ini. Liriknya yang terbaik pada lagu seperti "Let There Be Rock" dan “Shot Down in Flames”. Sayangnya, Bon meninggal 19 Februari 1980 karena keracunan alkohol setelah malam minum berat di London.(makanya jangan mabok. hehe) Saat itu sekitar kali pertama AC / DC mulai mendapatkan pengakuan global.

Bagian irama AC / DC termasuk Malcolm Young (rhythm gitar), Cliff Williams (bass) dan Phil Rudd (drum). drumer lainnya termasuk Simon Wright ('82-'88) dan Chris Slade ('89-'94).
Brian Johnson (sebelumnya dalam band rock Inggris Geordie) menjadi orang depan baru di AC / DC pada awal 1980 setelah Bon Scott meninggal dunia. Brian dikenal selalu mengenakan topi tukang koran, sebuah tank top dan celana jeans hitam serta biru. Ia terkenal karena khas-nya itu, kasar dan punya greget, namun sering miring gaya bernyanyinya, dengan kisaran yang sangat tinggi. contoh Terkenal karena karakteristik nya itu, vokal Johnson ditemukan dalam lagu “For Those About to Rock (We Salute You)” dan “You Shook Me All Night Long”. Dengan berkat dari keluarga Scott, Brian telah berhasil bernyanyi sampai ke hati para fans selama lebih dari 25 tahun.


Asal                        Sydney, NSW, Australia
Genre                     Hard rock, heavy metal, blues-rock, rock and roll
Tahun aktif             1973 – sekarang
Label                      Albert, EMI, Columbia, Epic, Atlantic, Atco, Elektra, East West
Dipengaruhi oleh    Geordie, The Easybeats
Situs web               www.acdc.com
Anggota                 Brian Johnson, Angus Young, Malcolm Young, Cliff Williams, Phil Rudd.
 

Mantan anggota      Bon Scott, Simon Wright, Chris Slade, Mark Evans, Dave Evans





ACDC


AC / DC saat ini masih tur. Anda dapat melihat jadwal tur di AC/DC Website resmi mereka acdc.com


Studio Albums
  •  1975: High Voltage (Australia)
  •  1976: T.N.T. (Australia)
  •  1976: High Voltage
  •  1976: Dirty Deeds Done Dirt Cheap (Australia)
  •  1976: Dirty Deeds Done Dirt Cheap
  •  1977: Let There Be Rock (Australia)
  •  1977: Let There Be Rock
  •  1978: Powerage
  •  1979: Highway to Hell
  •  1980: Back in Black
  •  1981: For Those About to Rock We Salute You
  •  1983: Flick of the Switch
  •  1984: '74 Jailbreak
  •  1985: Fly on the Wall
  •  1986: Who Made Who
  •  1988: Blow Up Your Video
  •  1990: The Razor's Edge
  •  1995: Ballbreaker
  •  1997: Bonfire
  •  2000: Stiff Upper Lip

Live Albums

  •  1978: If You Want Blood You've Got It
  •  1992: Live
  •  1992: Live: 2 CD Collector's Edition
  •  1997: Live from the Atlantic Studios
  •  1997: Let There Be Rock: The Movie

Videography
  •  1980: AC/DC: Let There Be Rock
  •  1985: Fly on the Wall
  •  1986: Who Made Who
  •  1989: AC/DC (Released in Australia only)
  •  1991: Clipped
  •  1991: Live at Donington
  •  1993: For Those About to Rock We Salute You
  •  1996: No Bull
  •  2001: Stiff Upper Lip Live
  •  2003: Live '77 (Released in Japan only)
  •  2004: Toronto Rocks
  •  2005: Family Jewels
sumber

Sejarah Fourplay

Apabila ada di antara teman-teman sekalian memperhatikan alamat blog ini adalah http://fourplay1978.wordpress.com, barangkali muncul pertanyaan di dalam benak Anda, “Kenapa harus ‘fourplay’?”. Dan untuk orang-orang yang sudah lama mengenalku, kebanyakan sudah tahu bahwa hampir semua ID-ku rata-rata menggunakan “fourplay1978″.

Bagi seseorang yang belum mengenal Fourplay, barangkali akan tersenyum saat aku menyebutkan ID-ku, karena mereka seringkali akan salah menuliskannya dengan “foreplay1978″. “No..no.. it’s not foreplay. It’s fourplay.. f-o-u-r..”, tak jarang aku pun harus mengejanya. Kalo udah gitu ketahuan kan siapa yang pikirannya ngeres. Tapi ternyata dari sana aku dengan cepat menemukan orang-orang yang ternyata memiliki minat yang sama pada Fourplay. “Suka jazz juga, Mas?”, “Ini Fourplay grup musik jazz itu kan?”, begitulah kira-kira reaksi orang yang sudah mengenal Fourplay.

OK, Fourplay adalah sebuah band beraliran jazz, yang pada awal kemunculannya di tahun 1990 beranggotakan empat orang yang sangat luar biasa dan sangat kompeten di bidangnya masing-masing. Mereka adalah Bob James (keyboardist), Harvey Mason (drummer), Lee Ritenour (Guitarist), dan Nathan East (bassist/vocalist). Album pertama mereka bertitel “Fourplay” dirilis pada tahun 1991 dengan salah satu lagunya yang sampai sekarang aku masih sering merinding kalo mendengarkannya, “Wish You Were Here”.

Setelah meluncurkan tiga album, sang gitaris Lee Ritenour memutuskan untuk bersolo karir di sekitar tahun 1995. Posisinya digantikan oleh Larry Carlton. Debut pertama Carlton di Fourplay dibuktikan dengan dirilisnya album keempat bertitel “4″ di tahun 1998.

Dan di tahun 1998 inilah awal dimulainya aku mengenal Fourplay, yaitu dari salah seorang sahabat lamaku yang mengenalkanku pada grup musik ini dan telah berbaik hati mau meminjamkan kasetnya padaku. Semakin mendengarkan musik-musiknya, semakin aku jatuh hati pada grup musik ini. Karena begitu terpengaruhnya aku, hingga pada suatu hari aku membuat akun email Yahoo!, tiba-tiba spontan aku mengetikkan “fourplay” diikuti dengan tahun kelahiranku. Dan akhirnya, jadilah “fourplay1978″ sebagai ID-ku hingga hari ini.

Masih lanjut dengan sejarah Fourplay. Kabar terakhir, pada bulan Pebruari tahun 2010 ini, sang gitaris Larry Carlton, yang sudah lebih dari 12 tahun memberikan kontribusinya pada Fourplay, akhirnya juga memutuskan untuk bersolo karir. Yang menggantikannya adalah seorang gitaris bernama Chuck Loeb. Semoga dengan kehadiran Loeb di Fourplay bisa membawa grup ini semakin berjaya.

Berikut ini adalah daftar album-album yang pernah dirilis oleh Fourplay:
  • Fourplay (1991)
  • Between the Sheets (1993)
  • Elixir (1995)
  • Best of Fourplay (1997) – Album kompilasi
  • 4 (1998)
  • Snowbound (1999)
  • Yes, please! (2000)
  • Heartfelt (2002)
  • Journey (2004)
  • X (2006)
  • Energy (2008)
sumber

    Sejarah Aerosmith

    Aerosmith 

    Aerosmith adalah sebuah band rock terkemuka Amerika. Tiga dari anggotanya, Steven Tyler, Joe Perry, dan Tom Hamilton awalnya bertemu di Sunapee, New Hampshire di 60-an, tetapi belum membentuk band bersama. Pada tahun 1970, ketiganya memutuskan bahwa mereka akan membentuk sebuah band, dan Boston, Massachusetts menjadi tempat untuk melakukannya. Kemudian mereka bertemu dengan Joey Kramer (drum) dan Brad Whitford (gitar rhythm).



    • Asal                    : Boston, Massachusetts, Amerika Serikat
    • Genre                  : Hard rock, heavy metal, Nu Metal,blues-rock[1]
    • Tahun aktif          : 1970-sekarang
    • Label                   : Columbia, Geffen
    • Dipengaruhi oleh   : The Joe Perry Project, Whitford/St. Holmes, The Strangeurs/Chain Reaction
    • Situs web            : www.aerosmith.com

    AF1 Official Fan Club


    Aerosmith


    Band ini menikmati popularitas besar di seluruh tahun 1970-an, dengan lagu-lagu rock seperti "Dream On" - tapi mereka berpisah 1979-84 karena penyalahgunaan zat serius dan kecanduan obat yang memberikan kontribusi penurunan mereka. The Grateful Dead’s Jerry Garcia melaporkan dan mengatakan "Mereka adalah sekelompok anak2 pengobat cowok yang pernah saya lihat". Jimmy Crespo diganti Joe Perry selama lima tahun tersebut, Namun, pada tahun 1984, terutama karena upaya tak kenal lelah dari Joe Perry kemudian manajernya, Tim Collins, mereformasi band, Aerosmith dilahirkan kembali. Meskipun desakan klien Perry sendiri menyatakan bahwa itu tidak terpikirkan, Collins berhasil dalam membantu mengatasi perbedaan band yang lama dan akhirnya mengatasi kecanduan mereka. Pada tahun 1989, band ini telah benar-benar berhenti penyalahgunaan narkoba mereka. Mereka pergi untuk menikmati kebangkitan popularitas yang telah membuat mereka menjadi salah satu top-selling dan band rock paling populer di dunia saat ini. hit terbesar di seluruh dunia mereka adalah "I Don't Want To Miss A Thing," dari film blockbuster-hit "Armageddon".
    Bagian dari pembaruan datang dalam bentuk kolaborasi 1986 dengan Run-DMC di atas Rock/ rap versi Walk Way ini. Lagu ini juga menjabat sebagai langkah awal dalam menjembatani kesenjangan antara masyarakat rap dan rock and roll.

    Mereka bahkan menyusup dalam Disney Theme Parks di AS dan negara-negara lain dengan sendirinya menaikan gairah 'Rock' n 'Rollercoaster dalam menampilkan Aerosmith'. Melanjutkan rencana pemasaran mereka di mana-mana,melanjutkan sejarah mereka, mereka juga ditampilkan dalam versi mereka sendiri pada permainan populer "Guitar Hero" video game.
    Pada tahun 2010, band ini mengalami kemunduran, dan on-lagi, off-lagi, break-up menyusul kecelakaan di panggung di mana Steven Tyler patah tulang, tapi pada pertengahan tahun, tourdates Eropa mengumumkan bahwa band ini dilanjutkan .


    Aerosmith

                                  Studio albums
    Tanggal Rilis  Judul  Label  Posisi Billboard  Sertifikasi RIAA
    13 Januari 1973  Aerosmith  Columbia  #21  2x Platinum
    Maret 1974  Get Your Wings  Columbia  #74  3x Platinum
    8-Apr-75 Toys in the Attic  Columbia  #11  8x Platinum
    31 Mei 1976  Rocks  Columbia  #3  4x Platinum
    Desember 1977  Draw the Line  Columbia  #11  2x Platinum
    Nov-79 Night In The Ruts  Columbia  #14  Platinum
    1 Oktober 1982  Rock in a Hard Place  Columbia  #32  Gold
    Nov-85 Done with Mirrors  Geffen  #36  Gold
    18 Agustus 1987  Permanent Vacation  Geffen  #11  5x Platinum
    12-Sep-89 Pump  Geffen  #5  7x Platinum
    20-Apr-93 Get a Grip  Geffen  #1  7x Platinum
    18 Maret 1997  Nine Lives  Columbia  #1  2x Platinum
    6 Maret 2001  Just Push Play  Columbia  #2  Platinum
    30 Maret 2004  Honkin' on Bobo  Columbia  #5  Gold

    Anggota 

    • Steven Tyler
    • Joe Perry
    • Brad Whitford
    • Tom Hamilton
    • Joey Kramer


    Mantan anggota
    • Ray Tabano
    • Jimmy Crespo
    • Rick Dufay
    sumber

    SEJARAH TRIVIUM


    Trivium adalah band Heavy Metal Amerika yang berasal dari kota Orlando, Florida, di bentuk pada tahun 2000. Sejak tanda tangan kontrak dengan Road Runner Records, mereka telah menelurkan lima album, sebelas single, dan dua belas musik video. Album terbaru mereka In Waves, dirilis pada tanggal 09 Agustus 2011.





    Formasi dan debut album (1999-2004)

    Di sebuah acara pertunjukan bakat di SMA Lake Brantley, gitaris Matt Heafy sedang tampil membawakan cover Self Esteem dari Offspring. Vokalis Brad Lewter kemudian memberitahu nya dan memintanya untuk bergabung dengan band. Mereka kemudian menuju rumah drummer Travis Smith disana mereka membawakan lagu Metallica “For Whom The Bell Tolls”. Terkesan dengan permainan Heafy mereka langsung menerima nya bergabung dengan band yang mereka beri nama Trivium. Setelah beberapa pertunjukan di bar dan club2 lokal, Brad Lewter berhenti dari band dan Heafy mengambil alih posisi nya sebagai vokalis. Pada awal tahun 2003, mereka masuk studio untuk merekam album berkualitas tinggi pertama mereka. Sebuah copy dari demo ini terdengar oleh label asal Jerman Lifeforce, yang juga mengontrak Trivium. Mereka masuk studio dan merekam debut album mereka yang di beri judul Ember To Inferno.


    Seiring berjalannya waktu Corey Beaulieu ikut bergabung. Pada tahun 2004, Paolo Gregoletto masuk menggantikan Brent Young sebagai Bassist yang sebelumnya ikut tur dengan Machine Head. Album Ember To Inferno telah menarik perhatian major label sekelas Road Runner Records dan langsung teken kintrak dengan Trivium. Mereka kemudian segera menulis lagu untuk debut major label mereka.



    Ascendancy (2004-2006)

    Pada tahun 2004, Trivium merekam album kedua mereka yang berjudul Ascendancy, di studio Audiohammer dan Morrisound Recording di Florida. Di produseri oleh Heafy dan Jason Suecof, album ini di rilis pada bulan Maret 2005. Album ini bertengger di posisi nomor 151 di Billboard 200 dan nomor 4 di chart Top Heatseeker. Beberapa orang reviewer musik seperti Johnny Loftus dari Allmusici dan Rod Smith dari Decibel Magazine memberikan pujian terhadap mereka baik dari segi permainan maupun skill dan penampilan mereka. Album ini di kenal juga sebagai album of the year dai majalah Kerrang!. Kemudian pada tahun 2007 mereka menerima Gold Record pertama mereka di Inggris untuk penjualan lebih dari 100.000 keping. Pada tahun 2005, Trivium tampil di panggung utama Download Festival di Castle Donnington, Inggris yang di nyatakan oleh Heafy sebagai gebrakan awal Trivium menuju panggung dunia.

    Kemudian beberapa single dan video musik di rilis untuk lagu Like Light To The Files, Pull Harder On The String of Your Martyr, A Gunshot To The Head of Trepedation, dan Dying In Your Arms. Video-video ini mendapat giliran di putar di MTV2 Headbangers Ball dan Pull Harder On The String of Your Martyr telah menjadi lagu mereka yang paling di kenal dan selalu menjadi penutup bila mereka tampil di panggung untuk menutup pertunjukan mereka. Untuk mendukung album ini Trivium mengadakan tur dengan artis-artis tenar lainnya. Mereka jadi band pembuka untuk Killswitch Engage, Iced Earth, Fear Factory dan Machine Head yang merupakan pengaruh terbesar bagi Heafy dalam bermusik. Ascendancy di rilis ulang pada tahun 2006 dengan tambahan empat bonus lagu dan sebuah DVD yang berisi semua musik video mereka dan Live Footage.



    The Crusade (2006-2008)

    Setelah melakukan Headlining tur bersama Mendeed dan God Forbid sebagai band pembuka, pada bulan April 2006 Trivium masuk studio kembali dengan Heafy dan Suecof kembali sebagai produser. Mereka main lagi di Download Festival, kali ini di panggung utama dengan Korn dan Metallica. Trivium merilis The Crusade pada bulan Oktober 2006. Bertengger di posisi 25 di Billboard 200, album ini terjual lebih dari 32000 kopi pada minggu pertama semenjak di rilis. Banyak kritikus-kritikus musik memuji album ini sebagai album of the year. Di The Crusade gaya vokal Heafy berubah dari scream nya Metalcore menjadi lebih bernyanyi dengan vokal yang jernih. Perubahan gaya bernyanyi ini merujuk ke genre Thrash Metal dan terlalu mirip dengan Metallica yang memang menjadi pengaruh yang sangat besar bagi band ini. Heafy berkata dengan perubahan gaya vokal ini: “Jika seseorang bertanya-tanya kenapa screaming nya hilang, itu karena kami berempat belum pernah masuk ke band yang menggunakan gaya scream dan kami juga kurang menyukai band-band sekarang yang menggunakan gaya scream, kemudian kami bertanya kepada diri kami sendiri, kenapa kita memakainya?(scream style). Untuk waktu dekat ini saya ingin bernyanyi lebih baik dan itulah yang ingin kami dengar, jadi kami hilangkan vokal scream dan banyak berlatih untuk vokal dan pengerjaan vokal lainnya”.


    Untuk mendukung album ini mereka melakukan tur bersama IRon Maiden dan Metallica. Muncul di tur Black Crusade bersama Machine Head, Arch Enemy, DragonForce dan Shadows Fall. Mereka juga melakukan headlining tur dengan band pembuka Annihilator dan Sanctity. Trivium di berikan predikat sebagai best live band of 2006 oleh majalah Metal Hammer golden Gold Award.



    Shogun (2008-2009)

    Pada bulan Oktober 2007 Trivium kembali masuk studio untuk rekaman dengan produser Nick Raskulinecz. Heafy mengatakan bahwa dia ingin teriakan(scream) yang dulu ada di album Ascendancy ada kembali di album berikutnya Trivium. Mereka mengatakan bahwa mereka tidak bekerja sama dengan Suecof lagi karena mereka telah mengerjakan tiga album bersamamnya dan ingin meng-eksplorasi ide-ide baru. Proses rekaman berakhir pada bulan Juni 2008. Dalam sebuah interview dengan majalah Inggris MEtal Hammer HEafy mengatakan bahwa di album kami yang berikut akan ada banyak Scream dan raptors. Mungkin lebih banyak screaming karena adanya raptors. Dia juga berkata lewat majalah Revolver bahwa “Untuk pertama kalinya kami tiak bisa melihat ke lagu kami dan mengatakan riff-riffnya mirip lagu siapa. Kami benar-benar membuat gaya sendiri, seni sendiri, dan itu sangat menhyenangkan”. Pada bulan September 2008 Trivium merilis album ke empatnya yang diberi judul Shogun. Album ini terjual 24.000 kopi di minggu pertama saat telah rilisnya di Amerika, dan menerobos posisi 23 di Billboard 200, dan menduduki peringkat nomor 1 di Rock Album Chart Inggris.





    Pada tanggal 14 Agustus, Metal Hammer memposting di blog mereka, sebagai mana yang di katakan oleh Matt Heafy “Kami mempunyai beberapa ide, bukan sebagai band tapi sebagai masing-masing individu dan itu sekitar sepuluh atau dua puluh lagu. Saya sendiri telah menyelesaikan lima belas buah, namun saya telah menyingkirkan semuanya dan meninggalkan enam buah saja sebagai yang bagus-bags saja, lagu baru yang saya tulis lebih kuat dan lebih baik. Paolo Gregoletto (bass) punya setumpuk lagu juga sekitar 20-an lebih, namun dia masih memilih-milihnya. Semua orang terus menulis lagu sebanyak mungkin, dan mencoba memilah lagu-lagu tersebut agar menjadi lagu-lagu terbaik dari kami”.

    Walau begitu pada tanggal 7 November, mereka mengumumkan di Theater Of Living Arts di Philadelphia bahwa mereka untuk sementara tidak akan kembali ke Philadelphia karena akan masuk stufio untuk merekam album baru selama pertengahan tahun 2010.

    Untuk mendukung album Shogun, Trivium melakukan tur secara ekstensif selama tahun 2009, Band-band pembuka selama tur mereka adalah Chimaira, Darkest Hour, Dirge Within, Whitechapel, Rise To Remain dan Black tide.

    Travis Smith secara tidak resmi meninggalkan band pada leg ke dua tur Into The mOuth of Hell We Tour. Pada tanggal 14 Februari band ini mengumumkan bahwa Travis telah resmi meninggalkan band dan posisi sebagai drummer di isi oleh Nick Augusto.

    Keberangkatan Smith dan kontribusi di God Of War III (2010)

    Beberapa hari setelah di rilisnya Shattering The Skies Above band mengadakan pers rilis bahwa mereka tidak bersama drummer asli lagi (Travis Smith). Heafy mengatakan kenapa Trivium tidak bersama Smith lagi, dan bagaimana seorang teknisi drum, Nick Augusto, menggantikan posisinya.

    “Kami sampai ke titik dimana band ini sudah sangat kurang dalam kreativitas dan energi saat bermain Live, dan kami sangat bersyukur bisa menemukan Nick karena dia benar-benar orang yang mampu membawa band ini ke level selanjutnya”.

    Sementara hubungan Trivium dengan Smith terus memburuk sepanjang tahun, band tidak langsung mencari enggantinya. Smith keluar dari band dengan alasan untuk mengrus urusan pribadinya, Sampai band menemukan Nck Augusto dan main bersamanya, dan mereka menyadari injeksi dari darah baru di Trivium.

    Heafy bilang “Saya sudah terbiasa dengan Augusto, anamun saya masih penasaran bagaimana dia akan melakukan nya dengan band kami, Saya ingat saat keluar dari mobil dan mendengar dia sedang atihan untuk tur Into The Mouth Of Hell We March dan Saya tidak pernah tau kalau lagu-lagu kami bisa di mainkan dengan kecepatan seperti itu. Suaranya seperti yang di album, namun lebih kencang, lebih berat dan lebih emosional. Lagu pertama yang kami mainkan bersamanya adalah Rain dari album Ascendancy dan Saya ingat dia memainkan bagian akhir dengan tanpa usaha agar berbunyi seperti nya itu palsu. Saya menatap Corey dan kami berdua sama-sama tertawa pada saat bersamaan, Saya bisa bilang bahwa kami berdua mengatakan “Who The Fuck Is This Guy?” jadi sangat menyenangkan bahwa dia bisa membawakan sesuatu yang sudah ada dengan semangatnya sendiri”.

    Sampai saat ini Heafy tetap tidak tau urusan pribadi apa yang mencegah Smith untuk ikut tur, namun dia berterima kasih sekali bisa bermain bersama Augusto, dan mendo’akan Smith agar mendapat nasib yang lebih baik untuk usahanya ke depan.

    “Kami bilang padanya melalui telephone (bahwa kami lanjut kan band ini bersama Augusto) dan ini sangat sulit bagi semua orang untuk terlibat namun Saya berharap bahwa Travis bisa sadari bahwa ini akan menjadi yang terbaik untuk dirinya di masa yang akan datang. Untuk kesehatannya sendiri begitu juga unutk kami semua. Saya dengar dia telah melakukan dengan sangat baik sekarang dan hanya itulah yang dapat kami harapkan. Dan kami berharap dia melakukan nya dengan sangat luar biasa, apapun itu pilihannya dalam hidupnya”.

    Dalam sebuah wawancara dengan OneMetal.com gitaris Corey Beaulieu menambahkan, “…seiring waktu, hal-hal sepertinya sudah tidak berjalan sebagai mana mestinya, sementara kami sedang ada headlining tur di Amerika dan Travis mengatakan tidak akan ikut tur lagi, jadi dengan sangat terpaksa kami harus memikirkan pengganti untuk posisi nya, dan begitu kami mulai main dengan Nick, kami sudah tau kalau ini lah hal terbaik, Salah satu alasan kepergian Smith dari band, kata Beaulieu.

    “…segala hal sudah terpecah belah dan kami harus mencari pengganti Smith untuk menyelesaikan ini semua. Sangat senang bisa bekerja sama dengan Nick dan bila orang-orang melihat kami main live mereka akan tau alasannya”.

    Trivium melakukan kontribusi untuk Soundtrack God Of War III dan merekam lagu Shattering The Skies Above mereka juga merekam lagu cover Sepultura, Slave New World

    In Waves (2010-sekarang)

    Dalam sebuah interview dengan STV, Heafy berkata “Segalanya berjalan dengan baik dan membuat kami merekam album baru lagi yang telah di persiapkan sebelumnya dan telah kami tulis selama ini. Ini akan menjadi rekaman yang terbaik dan harus jadi rekaman terbaik kami. Setiap rekaman kami selalu bilang begitu, tapi ini akan menjadi benar-benar nyata”. Bassist Paolo Gregoletto menambahkan “Kami telah latihan pada soundcheck seluruh isi rekaman ini. Kami mempunyai banyak ide baru dan sepanjang tahun kami membicarakan tentang hal ini bagaimana seharusnya album ini jadinya dan di panggung kami masih memikirkan bagaimana dan apa jadinya album ini yang akan membentuk kami. Kami mempunyai begitu banyak materi yang telah di tulis, dan setelah tur ini berakhir kami akan istirahat sejenak kemudian kembali menggebrak gudang dimana kami latihan dan menulis lagu dan kami akan mulai membuat demo, berharap kami mulai pada musim panas dan berakhir di musim gugur”.



    Dalam sebuah wawancara dengan Guitar World Trivium mengatakan bahwa album mereka yang akan datang akan di kerjakan lebih maju dengan melihat ke masa silam. Mereka akan melupakan komposisi Epic kompleks, tricked-out, dan lead gitar tujuh senar yang menjadi ciri khas pada album-album sebelumnya. Trivium akan mengambil pendekatan dengan album Ascendancy (2005) dengan menggunakan riff yang rapi, stelan Drop D, dan lebih banyak solo mudah. “Saat kami membuat Ascendancy, kami menulis nya secara sungguh-sungguh tanpa memikirkan sebaik apa kami bisa memainkan instrumen masing-masing,” kata Matt Heafy. “Itu pasti tidak akan terjadi lagi di dua album berikutnya.” Di album ini gitar dan bass di stel pada nada drop C#.

    Corey Beaulieu menambahkan “Kami pastikan bahwa setiap lagu-nya akan sangat berharga dan dengan sound yang super-cathy yang tidak akan mudah hilang dari kepala para pendengarnya.” Matt Heafy menyatakan lewat akun twitter nya bahwa mereka akan masuk studio pada tanggal 2 Januari. Matt Heafy mengatakan pada tanggal 11 Desember bahwa akan ada 10 sampai 13 lagu dalam album baru ini. Pada tanggal 31 Januari 2011, di umumkan bahwa Trivium akan mengambil bagian dalam Mayhem Festival bersama Machine Head, In Flames, Megadeth, Godsmack dan Disturbed.

    Di umumkan pada tanggal 18 Februari bahwa Trivium akan menjadi bintang tamu spesial untuk Iron Maiden pada tur Final Frontier mereka di London pada tanggal 06 Agustus 2011. Di situs resmi mereka Matt Heafy mengatakan “Kami akan merasa sangat terhormat dan senang bisa berbagi panggung dengan band legendaris seperti Iron Maiden. Ini akan menjadi show pertama Trivium di Inggris setelah sekian lama dan kami telah memiliki rekaman baru untuk debut. Lights up London for an immense night of Metal. Up The Irons.” Pada tanggal 21 Mei single baru Trivium bocor di internet. Lewat twitter Matt Heafy mengumumkan bahwa rekaman ini akan di beri judul In Waves.

    Style musik dan Tema lirik

    Trivium telah melewati banyak genre Heavy Metal seperti Metalcore, Thrash Metal, Progressive Metal, Alternative Metal, Groove Metal, dan Death Metal. Style mereka telah berevolusi mulai dari pembuatan Ember to Inferno sampai ke Shogun, sangat jelas ada pengaruh dari Thrash Metal dan Metallica dan awal nya dari In Flames. Trivium mengatakan bahwa pengaruh musik mereka datang dari Metallica, In Flames, Machine Head dan Iron Maiden.

    Waktu Ascendancy di rilis Trivium tercatat membawakan Metalcore dengan unsur Thrash Metal yang kuat, dengan track ketiga mereka Pulling Harder OnThe String of Your Martyr. Ascendancy juga menjadi album abad ini anugrah dari Metal Hammer. Rilis berikutnya nampak jelas perubahan band ini. The Crusade di lihat sebagai perubahan besar band ini merujuk ke perubahan gaya vokal, dan tidak adanya lagi scream dan beberapa melodi yang di pakai.

    Secara keseluruhan perubahan band ini terjadi di setiap album yang mereka telurkan, begitu juga lirik-lirik yang mereka tulis. Total mereka adalah band yang berevolusi dari biasa menjadi band yang luar biasa. Dengan membuka diri terhadap perubahan-perubahan yang terjadi membuat mereka sangat di hormati di dunia Metal.